The Clash

El cantante de clash

The Clash fue un grupo de punk rock de Londres, Inglaterra, Reino Unido, activo entre 1976 y 1985. Una de las bandas más exitosas y emblemáticas de la primera oleada de punk de los años 70, incorporaron a su repertorio rock and roll, reggae, rockabilly y, con el tiempo, muchos otros estilos musicales. Fueron legendarios por sus actuaciones escénicas de una intensidad fuera de lo común. Desde sus primeros días como banda, The Clash se distinguió de sus compañeros tanto por su musicalidad como por sus letras, el apasionado idealismo político de izquierdas de las letras del líder Joe Strummer y del guitarrista Mic… leer más

The Clash fue un grupo de punk rock de Londres, Inglaterra, Reino Unido, activo entre 1976 y 1985. Una de las bandas más exitosas y emblemáticas de la primera oleada de punk de los años 70, incorporaron el rock and roll, el reggae, el rockabilly y, con el tiempo, muchos otros estilos musicales a su repertorio… leer más

The Clash fue un grupo de punk rock de Londres, Inglaterra, Reino Unido, activo entre 1976 y 1985. Una de las bandas más exitosas y emblemáticas de la primera oleada de punk de los años 70, incorporaron el rock and roll, el reggae, el rockabilly y, con el tiempo, muchos otros estilos musicales a su repertorio. Fueron legendarios por sus actuaciones escénicas de una intensidad fuera de lo común. F… leer más

El clash merch

The Clash fue una banda inglesa de rock formada en Londres en 1976 que fue una de las principales protagonistas de la primera oleada de punk rock británico. Conocidos como “The Only Band That Matters”, también contribuyeron a los movimientos post-punk y new wave que surgieron a raíz del punk y emplearon elementos de diversos géneros, como el reggae, el dub, el funk, el ska y el rockabilly. Durante la mayor parte de su carrera discográfica, los Clash estuvieron formados por el vocalista y guitarrista rítmico Joe Strummer, el guitarrista y vocalista Mick Jones, el bajista Paul Simonon y el batería Nicky “Topper” Headon.

Headon abandonó el grupo en 1982 debido a fricciones internas en torno a su creciente adicción a la heroína. Otras fricciones internas provocaron la marcha de Jones al año siguiente. El grupo continuó con nuevos miembros, pero finalmente se disolvió a principios de 1986.

The Clash alcanzó el éxito comercial y de crítica en el Reino Unido con el lanzamiento de su álbum debut homónimo, The Clash (1977) y su segundo álbum, Give ‘Em Enough Rope (1978). Su tercer álbum experimental, London Calling, publicado en el Reino Unido en diciembre de 1979, les granjeó popularidad en Estados Unidos cuando se publicó allí al mes siguiente. Una década más tarde, Rolling Stone lo nombró el mejor álbum de la década de 1980. ¡Tras una continua experimentación musical en su cuarto álbum, Sandinista! (1980), la banda alcanzó nuevas cotas de éxito con la publicación de Combat Rock (1982), que dio lugar al éxito “Rock the Casbah”, que se situó en el top 10 de EE.UU. y contribuyó a que el álbum obtuviera la certificación 2× Platino. En 1985 se publicó un último álbum, Cut the Crap, con una nueva formación, y pocas semanas después la banda se disolvió[1].

El choque – london calling

The Clash realizó una exitosa gira por EE.UU., el Reino Unido y Europa a principios de 1980, durante la cual se estrenó en Inglaterra el pseudo-documental Rude Boy. Durante el verano, la banda lanzó el single “Bankrobber”, con influencias dub, que grabaron con DJ Mikey Dread; en otoño, la filial británica de CBS se vio obligada a lanzar el single debido a la demanda popular. Poco después, la banda se trasladó a Nueva York para iniciar las sesiones de su continuación de London Calling, llenas de tensión y autoproducidas. En noviembre se publicó un EP de rarezas titulado Black Market Clash. Al mes siguiente, el triple disco Sandinista! apareció en el Reino Unido y Estados Unidos. La reacción de la crítica al álbum fue decididamente mixta, con los críticos estadounidenses reaccionando más favorablemente que sus homólogos británicos. Además, la audiencia de la banda en el Reino Unido se estaba reduciendo ligeramente: Sandinista! fue el primer disco del grupo que vendió más copias en Estados Unidos que en el Reino Unido.

Tras pasar gran parte de 1981 de gira y descansando, los Clash volvieron a reunirse a finales de año para grabar su quinto álbum con el productor Glyn Johns, antiguo ingeniero/productor de los Rolling Stones y Led Zeppelin. Headon abandonó la banda poco después de terminar las sesiones; en el comunicado de prensa se dijo que se separaba del grupo por diferencias políticas, pero más tarde se reveló que la separación se debía a su elevado consumo de drogas. Headon fue sustituido por su antiguo batería, Terry Chimes, en torno al lanzamiento en primavera de Combat Rock. El álbum fue el mayor éxito comercial de los Clash, entrando en las listas del Reino Unido en el número dos y subiendo al Top Ten americano a principios de 1983, gracias al éxito del Top Ten “Rock the Casbah”. Durante el otoño de 1982, los Clash telonearon a los Who en su gira de despedida. Aunque la gira ayudó a Combat Rock a escalar posiciones en las listas estadounidenses, los Clash fueron abucheados en todas las fechas de la gira.

The clash online

The Clash tenían principios. Escribían canciones de verdad. Eran tontos. Iban al límite y más allá. Y hacían lo que hacían, hacían que el mundo viniera a ellos y se sentían culpables por ello. Grabaron el equivalente a nueve discos en seis años, incluidos dos o tres de los mejores discos de rock and roll de la historia y, posiblemente, el mejor álbum de todos los tiempos (London Calling). Tras la desaparición de los Sex Pistols, siguieron siendo la encarnación estética reinante de un movimiento artístico auténtico y radical plagado de provocaciones y contradicciones. Y tuvieron éxitos en el Top 40.

Eso habría sido impensable en los primeros tiempos de la banda, cuando se hicieron famosos siendo los primos menos nihilistas de los Sex Pistols, ladrando aperçus punk como “I’m So Bored With the U.S.A.”, los avatares de una escena cuyo propio nombre era sinónimo de falta de comercialidad.

Y en la época de ¡Sandinista! y Combat Rock, eran ciudadanos del mundo con el Blues de la Guerra Fría Tardía, emitiendo en la soi-disant radio pirata de Nueva York, con un par de guitarristas, hermanos malhumorados, luchando entre ellos, heroicamente.